Rigor Mortis, Fargo & Silent Light

Arahan : Juno Mak
Genre : Seram
Tahun : 2014
Rating : 3.5/5

Filem homage kepada filem seram Hong Kong ini iaitu pontianak lompat-lompat kadang-kadang ia seperti filem taraf rendah. Selepas itu macam filem 'sesuatu'. Ia selang-seli. Tak pasti kenapa pada sebahagian tempat ia nampak cheap. Tak tahu nak kata macam mana, mungkin PF sendiri yang terasa begitu. Terlalu banyak cgi sudah tentunya membawa hasil yang tidak seram tetapi jalan cerita yang baik sebenarnya yang ditekankan dan R.Mortis tiada jumpscare langsung tapi itu bukan masalah besar jika ceritanya best! Dan dapat merasakan konsep begini dalam filem Penanggal (Ellie Suriati) dan Claypot Curry Killer (James Lee).

Arahan : Joel Coen
Genre : Drama
Tahun : 1996
Rating : 4/5

Semasa sekitar tahun 1996 PF kurang mengikuti filem luar. Cuma filem yang ditayang di TV saja pada zaman-zaman tu untuk ditonton. Pernah suatu ketika PF terjumpa kembali konon-konon diari yang ditulis semasa tingkatan 5. Nak tau apa cita-cita yang ditulis kat situ? ..."filmaker". Hahaha. PF pun tak sangka pernah tulis benda tu sebab masa jumpa diari tu memang dah lupa. 

Sebenarnya masa itu hati memang membuak nak ke panggung tapi masih takut-takut lagi, maklumlah duduk kampung dan tiada kawan yang gemar menonton di pawagam. Jadi, bila terjumpa filem Fargo ini rupanya adalah karya adik-beradik Coen pada tahun berkenaan. Pengalaman tontonan mcm tiada keistimewaan pada mulanya dan tercari-cari kehebatan sehingga dapat 8+ point itu. Baca Roger Ebert fahamlah kenapa ia dapat sebegitu. Ilham dari kisah benar menantu yang cuba dapatkan wang tebusan dari bapa mertua kaya dgn merancang penculikan isterinya. Heroin pula seorang polis iaitu ibu mengandung. Idea pelik tapi hasilnya menarik.

Arahan : Carlos Reygadas
Genre : Drama
Tahun : 2007
Rating : 3.5/5

Kisah sebuah keluarga di pedalaman Mexico. Ketua keluarga (Johan) menyara 6 orang anak dan isteri sebagai petani. Senang saja. Si suami menjalin hubungan dengan perempuan lain dan hal ini diketahui oleh ayahnya, isteri (Esther) dan rakannya.

Filem slow cinema pada perkiraan PF pada tahap 2/3, (kalau tahap 1 tu maha slow) ini banyak menayangkan shot kerja-kerja harian/aktiviti si pelakon, e.g kegiatan menuai pokok jagung kering dgn mesin, sekeluarga mandi di kolam, doa sebelum makan, perjalanan dalam kereta - windscreen view yang semua 'bercerita mengambil masa' kita yg kadang-kadang tiada point. Banyak contoh slow cinema bermain dgn cara begini yg perasan seperti filem Karaoke (di kilang kelapa sawit), Taste of Cherry (aktiviti bajak mengorek pasir) dan bnyk lagi.

Sekarang, tinggal si suami bagaimana untuk tangani permasalahan itu. Dalam meraba-raba tanpa sarikata BI (tq wiki), secara ringkas, ia tentang kepasrahan dan kemaafan. Boleh dilihat jam yang mati saat Esther mati dan dibaiki oleh bapa Johan bahawa Esther punya 'harapan' selepas itu. Sedangkan pula jam klasik lama tetap berjalan semasa sekeluarga makan di awal cerita membayangkan sesuatu.

Esther seorang yang memendam rasa dgn kelakuan suami terkadang nampak dungu. Itulah dia. Sedangkan Johan tidak garang malah penyayang, tetapi tiada apa dilakukan oleh Esther. Langit malam dan bintang, fajar dan senja di awal dan akhir filem merupakan hal biasa di mana umat manusia menjalani kehidupan yang serupa, dalam diam kita sendiri mengetahuinya.

C'Marba: Gamatisme, Murmur Of The Heart, Close Up & A Girl Walk Home Alone At Night,

Arahan : Hitler Zami
Genre : Seram, Psiko
Tahun : 2015
Rating : 1.5/5

Kau rasa bila pawagam takde orang beli tiket langsung, orang pawagam guna taktik macam mana? Dia buat la dummy 2 seat dah dibeli orang terpapar kat skrin tu, tapi sebenarnya takde pun. Jadi, cuma kita sajalah yang tengok dalam panggung sebesar alam tu. Ya-ya lah kita tunggu dua orang tu masuk cepat, sudahnya takde pun. Kahkahkah kena tipu.

Banyak yang tak kena dengan filem ni. PF mula-mula ada masalah dengan latarnya iaitu kolej seni yang guna seakan banglo siap ada kolam renang, bukan macam bangunan kolej-kolej biasa yang kita tengok tu. Manalah tahu memang ada kolej seni macam tu kan, mungkin PF duduk dalam tempurung (Ok2, susah nak shoot dekat kolej sebenar; mendapat izin dsb nak-nak citer seramkan?). Tak kisahlah kolej yang dipaparkan adalah diluar imaginasi PF, kira hebatlah dengan boleh buat maksiat sesuka hati, bilik tidur pelajar wanita boleh diintai senang-senang dari sebelah kolam renang?! OMG.. dan pak guardnya cuma seorang saja. Cameo artis undangan yang... huh. Sebenarnya semua ini mengganggu dan hanya ketika Zara (Nabila Huda) tunjuk belangnya saja PF boleh layan movie ni. Jadi, perut ibu mengandung itu adalah keratan rentas? Nampak macam mulut tempayan, patutnya tak perlu nampak keras sebegitu. Kredit lakonan Nabila dan Syazwan Zulkifli. Orang kata kalau kulitnya buruk, tak sanggup nak 'makan isinya'. 

Arahan : Sylvia Chang
Genre : Drama (Taiwan)
Tahun : 2015
Rating : 3.5/5

Secara ringkasnya ia berkisar drama keluarga, ibu bapa berpisah dan membawa anak mereka ketika kecil. Anak lelaki ikut bapa, anak perempuan ikut ibu. Dan apabila dewasa, kedua-duanya terpisah dan membawa haluan masing-masing. Penceritaan filem ini adalah lebih kpd ketika mereka dewasa, hanya ada imbas balik ketika mereka kecil.

Kedengaran biasa tapi pembawakannya bukan sewenang-wenang dan amat cermat kerana ia disaduri dengan simbolik kisah dongeng oleh ibu kpd anak2 mereka dan ayat-ayat puitis semestinya berarus perlahan. Apa yang buat ia menarik adalah kita tidak disogok dengan jalan cerita yang boleh ditebak di tengah-tengah. Dan boleh dikatakan ia janggal dan tak keterlaluan dilabel sbg melawan arus lalu membawa kepada pengakhiran yang (rahsia...) kepada 2 tunjang cerita (ia bukan omnibus). Ini kerana tumpuan asal cerita adalah kpd hubungan Mei (pelukis) dan kekasihnya seorang boxer yang tak menyinar dan usaha anak lelaki iaitu Yu-Nan mencari adik perempuannya itu yang dibuat "tanpa sedar" kerana Yu-Nan pun bukan bersungguh. 

Walau pun terdapat unsur kebetulan dan agak mudah, namun semua itu bolehlah dimaafkan dengan cara-cara penyampaianya cerita di sebelumnya - dan terdapat 2 adegan besar yang PF suka. Diulang sekali lagi, terasa janggal kerana ending filem ini bukan dijangka setelah 'usaha' plot tak memberi idea ke arah itu. *Jika ini filem Malaysia, PF beri 4/5 :)

Arahan : Abbas Kiarostami
Genre : Drama (Iran)
Tahun : 1990
Rating : 4.5/5

Antara karya terbaik Abbas Kiarostami. Kalau nak baca ulasan yang bagus pasal filem ini, baca DI SINI dan beberapa ulasan filem lain yang membuka mata.

Arahan : Ana Lily Amirppour
Genre : Drama (Canada/Iran)
Tahun : 2014
Rating : 4/5

Arahan orang Iran Amerika iaitu Ana Lily Amirpour sangat unik bila mana penggambaran di California tapi berbahasa Iran. Disemat sebagai filem Pontianak Iran pertama bercitarasa barat. Visual yang memikat sepanjang menonton filem hitam putih ini dan bukannya keseraman. Anda boleh rasa seperti sentuhan Jim Jarmush (Only Lovers Left Alive). Entah kenapa PF merasakan "filem Iran yang tak perlu bersentuhan/berpeluk pun boleh menghasilkan filem yg berkualiti" dah tak boleh digunapakai. Apatah lagi nampak nenen. Hahaha.

CMarba: Coming Home, Tembus, JIN, The Apple, Guardian of the Galaxie, Dawn of Planet of the Apes, Only Lovers Left Alive

 

Arahan : Ahmad Idham
Genre : Drama
Tahun : 2014
Rating : 3/5

Ahmad Idham masih mengekalkan ciri-ciri filemnya. Berani buat perubahan jika kita lihat barisan filem beliau sebelum ini. Tembus berbeza dari komedi-komedi rempit dan hantu ciptaannya. Jika anda melihat supertele Astro PANIK tak lama dulu, awal-awal filem ini adalah sebegitu. Kehilangan anak membawa plot filem ini kepada rancangan jahat kekasih gelap Aaron. Filem ini bolehlah dikata matang sisi Ahmad Idham jika dia terus buat filem serius (bukan hantu) pasti boleh menyerlahkan lagi keupayaannya. Terdapat bahagian-bahagian kaku dalam filem ini. Tiap kali extra yang lalu-lalang terutama ibu atau bapa berjalan dengan anak mereka 'masuk ke dalam skrin', seakan diatur dan tak natural, dah tu semuanya berpimpin tangan tapi nampak janggal. Dialog Fazura pula diulang-ulang pasal tanggungjawab, baik rasanya jangan dibazirkan skrip tu. Mungkin penulis nak tegaskan hal ini betapa si isteri lebih berjaya dominan dari suami. Pada PF, semua pelakon memberi lakonan yang mantap kecuali Luna Maya yang agak stiff. Akhir sekali twist yang menyelamatkan filem ini.

Arahan : Pierre Andre
Genre : Seram
Tahun : 2014
Rating : 2/5

Filem ini tiada yang baru. Pindah rumah baru - diganggu - kanak-kanak - main sembunyi2 - orang tua -  kelambu menutupi muka - ustaz halau hantu. Filem ini ambil mudah akan latarbelakang asas. Kredit kepada lakonan ketiga-tiga pemeran utama dalam filem ini, Zul Ariffin, Mon Ryanti dan ustaz muda. Namun, hanya kejutan berulang-ulang. Apabila kisah filem hantu di rumah, si suami pasti ala sibuk di meja pejabat gitu. Tak boleh ke buat tengah tanam bunga ke, lanscaping ke, betulkan motor ke, nak kerja senang je, ngadap laptop letak 2-3 helai kertas. Pierre yang telah banyak buat filem seram sepatutnya dapat buat lebih elok. Ini hanya menyalin saja, jadi apa yang baru?

Arahan : Samira Makhmalbaf
Genre : Drama
Tahun : 1998
Rating : 3/5

Pada usia 17 tahun Samira pertama kali mengarah filem ini dan meledakkan namanya dipersada perfileman antarabangsa. Bayangkan tu, di usia muda telah mencipta nama. PF telah menonton beberapa filemnya yang lebih kemudian, yang lebih digemari Two-Legged Horse selepas itu Blackboards. The Apple lebih menyerlah sebenarnya tapi PF kurang 'dapat' filem ini. Setelah baca review di internet, barulah faham sikit-sikit. The Apple lebih simple dari filem Samira yang lain tapi sangat mendalam maknanya.

Arahan : James Gunn
Genre : Aksi 2
Tahun : 2014
Rating : 4.5/5

Jika diamati PF jarang menyentuh genre filem sebegini. GOTG memberi hiburan yang maksima bukan sekadar aksi tapi lucu sekali. Rasanya lebih enjoy filem ini dari semua filem-filem Marvel etc. Mungkin bukan passion menonton filem-filem sebegitu.

Arahan : Matt Reeves
Genre : Aksi 2
Tahun : 2014
Rating : 4/5

Siri Apes juga bukan peminat. Setelah menonton rasa gembira tak terhingga kerana kepuasan yang diberi oleh Matt Reeves. Lakonan, dialog, pertelingakan antara puak beruk dan manusia sangat mengesankan. Filem ini berkenaan bangsa, kepercayaan, kesetiaan dan perpaduan. Sangat dicadangkan!

Arahan : Jim Jarmush
Genre : Drama
Tahun : 2013
Rating : 2/5

Filem ini agak sedikit pelik. Kisah Pontianak pemuzik yang masih hidup dengan meminum darah yang dibekal secara gelap dari sebuah hospital. Eve pula (Tilda Swinton) pergi berjumpa sang kekasih Adam (Tom Hiddleston) yang sekian lama tak berjumpa. Adik Eve, Eva (Mia) pula datang melawat mereka tanpa diundang. Mereka yang semua pontianak hanya bergerak pada waktu malam saja, itu pun berkacamata apabila di tempat awam. Tak tahulah apa motif filem ni.

Arahan : Zhang Yimou
Genre : Drama (China)
Tahun : 2014
Rating : 3/5

Antara pengarah kegemaran PF kembali lagi dengan Coming Home. Ditayang di Cannes pada tahun ini. Jika diikutkan jalan ceritanya biasa saja. Dengan mengambil karya novel ke layar perak yang menjadi auteur theory sang pengarah, berkenaan kepulangan sang suami yang lari dari setelah lama dipenjara. Dipendekkan cerita, suatu hari si isteri mengalami masalah hilang ingatan dan tidak kenal akan suaminya yang disangkanya seseorang yang 'berbuat sesuatu' kepadanya dahulu. Apabila dia menunggu kepulangan suami di stesen keretapi sehingga usianya menginjak emas, walaupun suaminya di sisi, Pf seakan kurang pasti akan filem ini. Namun, itulah penyakit yang dihidapi yang sukar diubati. Ok, Pf tahu hanya bercerita plot saja.

Cacamarba : The Tin Drum, Yi Yi, Buddha Collapse Out Of Shame, Empire of Passion, The Piano Teacher

3 daripada 5 filem berikut melibatkan kanak-kanak. Bagi yang mengikuti blog ini pasti tahu, PerangFilem suka filem yang melibatkan mereka. Tak tahu kenapa mungkin PF suka budak-budak haha. Sehingga terbuat satu [entry khas] untuk mereka.

THE TIN DRUM
Arahan : Volker Schlöndorff
Genre : Drama (German)
Tahun : 1979
Rating : 3/5

Durasi filem ini hampir 3 jam. Kalau ikutkan filem ini boleh menarik perhatian PF sampai habis. Malangnya, selepas 2 jam, ia tak dapat memikat hati kerana ia seolah sudah hilang arah. Oscar merupakan kanak-kanak istimewa yang terbantut pertumbuhan pembesarannya setelah jatuh dari tangga bawah tanah dirumahnya. Umurnya tetap meningkat tetapi fizikalnya tidak. Semasa Oscar lahir, ibunya ada berkata, setelah umur Oscar 3 tahun, dia akan beri drum kepadanya, tapi untuk apa tidak dinyatakan oleh ibunya. Setelah itu, Oscar menjadi pelik kerana tak dapat berenggang dengan drum dan mengetuknya tiap masa. Jika ada sesiapa yang marah dan cuba merampas kerana bunyi bising, dia akan marah lalu menjerit sekuat-kuatnya sehingga bole memecahkan kaca/tingkap/gelas di persekitannya. 

Dari situlah Oscar menyedari kebolehannya, tetapi malangnya semua itu tidak memberi keistimewaan selanjutnya untuk filem ini dinikmati. Selebihnya kisah hal ibu-bapanya, i.e ibunya yang curang di depan mata suaminya secara tidak disedari suaminya. Satu lagi hal yang PF kurang gemar, ada perkara yang tidak diberitahu atau loophole? Contohnya, setelah kematian ibu Oscar, ayah Oscar menjalinkan hubungan dengan seorang remaja perempuan, tetapi kemudian mereka berlagak sebagai suami isteri? Kemudian, ayahnya terlibat dalam tentera, sukarela? Oscar yang memakai baju askar di akhir-akhirnya, apakah kerjanya? Perhatikan 2 adegan 'lain' yang cuba diselitkan iaitu semasa Oscar bercakap sorang-sorang hadapan pentas imaginasinya dan orang yang terapung di pantai. Walau bagaimanapun filem ini menang tempat kedua iaitu Grand prize Jury Di Cannes 1979 (kalau tgk gambar atas ni) tapi bila semak wiki ia pemenang bersama Palme d'Or dengan Apocalypse Now. Mana satu betul ntah, malas nak selidik. 

YI YI
Arahan : Edward Yang
Genre : Drama (Taiwan)
Tahun : 2000
Rating : 3/5

Okay filem ini menang pengarah terbaik di Cannes pada thun 2000. Berdasarkan bacaan PF, filem ini amat disanjung oleh penonton yang bertaraf cinephilia tahap tinggi (ada ke? haha). Berdurasi hampir 3 jam jugak, senasib dengan The Tin Drum, filem ini tidak berjaya membuat PF terpaku sampai habis! Malang sungguh, kerana tahap 'kesenian' PF ni kadang-kadang tak sabar atau 'tak dapat baca' atau filem itu semakin membosankan di jam ketiga. Ada la jugak babak-babak tersirat yang PF boleh baca, kerana dalam menonton filem sebegini PF cuba selongkar selagi boleh visual yang terpapar, kononnya, jika nampak pelik sikit aje, mulalah mentafsir sendiri, seperti babak pertemuan remaja lelaki dan perempuan (perempuan ni kawan kepada girlfriend lelaki tu) di lampu isyarat di bawah flyover tu, yang akhirnya perempuan ni akhirnya jadi girlfriend laki tadi. "Pertemuan - lampu isyarat merah" (petanda tamat hubungan dengan girlfriend asal). Babak paling PF suka adalah ketika cikgu disiplin lelaki bertanyakan (tanpa susuk tubuh guru itu di skrin) kepada anak murid lelakinya di mana dia simpan kondom dengan hanya budak itu berdiri dan fokus pada mimik mukanya yang dirasakan berjaya 'ditangkap' oleh kamera. Sehinggalah, tiba saat di mana NJ berjumpa bekas kekasihnya dan berjalan-jalan di taman.. urmmm, terus tekan fast foward button. Done.

BUDDHA COLLAPSE OUT OF SHAME
Arahan : Hana Makhmalbaf
Genre : Drama (Iran)
Tahun : 2007
Rating : 4/5

PF tak pasti rasanya agak bias dalam menilai filem ini. Susah juga nak cakap, jika filem Iran + kanak-kanak tak semestinya PF automatik suka, tapi jarang yang tak suka. Lagi satu, jika filem Iran + kanak-kanak ini tak lari dari isu pendidikan, contohnya Children of Heaven, HAYAT, Two Legged Horse & The Blackboard (Samira Makhmalbaf), Where The Friend's Home dan Color of Paradise. Apabila Hana Makhmalbaf (rasanya adik Samira) mencuba benda yang sama, jadi, apa hasilnya? Percubaan dengan pelakon kanak-kanak perempuan yang sangat amatur ini, PF dapat bayangkan Hana sangat susah nak kawal lakonannya Kadang-kadang agak kaku seperti membaca saja, walau pun begitu, kanak-kanak lelaki bernama Abbas lagi baik. Kisah keluarga Baktay yang miskin dan tinggal di lubang-lubang dalam gunung/batu, nak beli peralatan sekolah buku dan pensil tapi tiada wang lalu menjual telur untuk mendapatkan buku di kedai (setelah 3-4 kali kedai itu). Bila dah dapat beli kena kacau pulak dengan budak-budak lelaki yang berlagak sebagai Taliban dan mengusik Baktay dan Abbas. Ceritanya senang, tapi kalau menonton filem seperti ini, ada beberapa benda yang PF fikir, budaya/cara hidup, lakonan, dan visual kerana tidak apa yang dihairankan dengan jalan cerita itu tapi macam mana cerita itu disampaikan. Kepelikan tadi tu membuatkan mata kita terpaku walaupun jalan ceritanya biasa-biasa, dan salah satu adegan adalah semasa Baktay masuk ke kelas kanak-kanak perempuan dan dia tak dapat lalu/masuk untuk dapatkan kerusi untuk duduk sampai nak nangis. Tiada siapa yang membelanya ketika itu, termasuk gurunya. Di akhr filem ini Abbas menjerit  kepada Baktay yang 'ditawan' oleh kanak-kanak 'Taliban' dengan berkata "Die! and you'll be free!" yang menggambarkan mati adalah jalan penyelesaian kepada masalah hidup di situ. Oleh itu, rating 4 bintang diberi, bias tak?

EMPIRE OF PASSION
Arahan : Nagisa Oshima
Genre : Drama dan seram (Jepun)
Tahun : 1978
Rating : 4/5

Hah, ini satu lagi penontonan yang berbaloi dari koleksi Criterion untuk filem Jepun. Ini kisah cinta, seram dan drama. Jangan teruja jika sebut saja filem seram, maka terbayang-bayang adegan terkejut-kejut atau sound efek yang melampau, tidak. Pertama, sinematografi filem ini cantik, hutan, kampung lama dan kawasan sawah dan kitaran musim di Jepun (tetapi pengkritik dalam dvd ini kata (voiceover) mengatakan ada yang tidak kena dengan susuna musim luruh, sejuk, panas dsb tu, PF malas nak kaji pasal tu. Akan tetapi bila melibatkan alam semulajadi, ada babak yang melibatkannya tidak natural seperti hujan ketika Seki dan Toyoji berjumpa, kabus yang seperti keluar dari corong dan tiupan salji yang kelihatan dari dalam telaga agak 'palsu' dan 'lampu yang terang meyuluh' ke dalam telaga ketika Seki dan Toyoji masuk ke dalam untuk mencari mayat Gisaburo. 

Filem ini berkenaan Seki (perempuan) berkahwin dengan Gisaburo dan dicemburui oleh Toyoji. Toyoji yang muda 26 tahun dari Seki menjalinkan hubungan dan Toyoji mendesak untuk sama-sama bunuh Gisaburo dan setelah dibunuh dicampakkan ke dalam telaga di dalam hutan, tak lama kemudian, roh Gisaburo sering pulang ke rumah. Gaya seakan filem omnibus - Kwaidan bahagian 1, mana boleh tak suka kalau filem macam ni kan? Filem ini bukan kerana si hantu datang semula membalas dendam, kerana Gisaburo (kerja sebagai rickshaw) mempunyai watak pendiam dan tidak tegas. Perhatikan kemunculan hantu itu/style sama seperti dalam Kwaidan, memang ini trend ek zaman-zaman tu? 

Hantu hanya sebagai menjemput penyesalan sang isteri, selainnya kisah cinta dan konflik menghadapi selepas kejadian pembunuhan itu. Konflik filem ini 'terbuka' di mana semua 'cerita/hearsay/rahsia' sebagaimana persoalan yang menjadi tanda tanya orang kampung, semua penonton dah tahu. Jadi, bagaimana lakon layar filem ini menangani watak Seki dan Toyoji dengan orang kampung yang mengata/gosip (cliche?), setelah 3 tahun 'kematian' sang suami, mereka masih belum jadi suami isteri dengan hidup berahsia. Ini  kerana, Toyoji dan Seki mencipta skrip bahawa suaminya bekerja di Tokyo. Dari pengarah In The Realm Of The Sense (belum tengok) yang kontroversi dengan adegan seks, filem ini tak terkecuali. Lebih kurang 5-6 adegan yang daring yang memang menjadi trademark Oshima. Adakah mereka berkahwin akhirnya? Apa yang dibuat oleh hantu Gisaburo? Permulaan filem di mana Gisaburo berlari membawa 'becanya' dengan kamera seiring itu sudah cukup menangkap PF sejak awal lagi.

THE PIANO TEACHER

Arahan : Michael Haneke
Genre : Drama (Austria)
Tahun : 2001
Rating : 3.5/5

Filem Haneke yang PF gemar setakat ini adalah Funny Games. Amour biasa-biasa saja dan the White Ribbon tak boleh diterima. Kisah guru piano ini pula membawakan kisah wanita dalam lingkungan 40an yang belum berkahwin dan tinggal di apartment bersama ibunya. PF merasakan dia mempunyai masalah mental dalam hal-hal seks, kalau ikutkan wiki filem ini istilahnya psycho neurotic dan/atau psycho psychotic, berjumpa pulak dengan pelajar muda yang dapat melayannya. Bayangkan, Erica siap tulis 'lakonlayar' kepada boyfriend bagaimana imaginasinya untuk melakukan seks. Terdapat adegan yang melampau bagi sesetengah penonton, kadang-kadang PF bukan fikir pasal filem tu sendiri tapi pembikinnya termasuk Haneke yag menulis filem ini. Watak Professor Erica Kohut yang dibawa oleh Isabelle Huppert sangat berkesan dengan mimik muka dan gerak tubuhnya memang hidup tak hairan dia menang Best Actress Di Cannes pada 2001. 

Ilo-Ilo, I Dont Want To Sleep Alone, PA : The Marked Ones, Devil's Due, Balistik

Arahan : Anthony Chen
Genre : Drama
Tahun : 2013
Rating : 3.5/5

Tiada banyak rungutan ketika menonton filem ini. Maknanya, sebuah filem drama dari seberang tambak yang pertama kali boleh ditonton dengan nyaman dan selesa. Kebanyakan pelakon memberi persembahan natural terutama ibu Jialer iaitu pelakon Malaysia, Yeo Yann Yann, Jialer sendiri dan pembantu rumah. Berlatarbelakangkan semasa ekonomi merudum tahun 1997, Ilo-ilo seperti kebanyakan drama isu pembantu rumah dan majikan tetapi apa yang menyebabkan iainya Cannes Camera d'Or  2013 agak kurang pasti sebab tak cukup ilmu tetapi naratif yang kemas membuatkan ianya "dimakan, menelan dan mendongak kepala sambil menutup mata"

Arahan : Tsai Ming Liang

Genre : Drama

Tahun : 2006

Rating : 3.5/5

Filem kedua Ming Liang yang ditonton selepas The Hole (1998). Pengarah kelahiran Malaysia telah lama didengar tapi baru kali ini menyelongkar karya beliau setelah menang sesuatu dengan Strays Dog (2013). Apa yang boleh dikatakan, filem beliau banyak bermain dengan gambar dengan minimal dialog serta metafora dan imaginasi yang membuak-buak terutama dalam The Hole. Boleh dikatakan juga style Yuhang, Liew Seng Tat dan beberapa pengarah Indie Cina Malaysia yang lain, tetapi Tsai Ming Liang lebih mendalam sentuhan 'art'nya. Muzikal yang kadang-kadang nampak murah terutama jika menonton trailer The Wayward Cloud (2005) dan imaginasi muzikal The Hole. I Dont Want To Sleep Alone yang berlokasi di KL sangat simbolik kadang-kadang tak terfikir dek kelakuan warga Bangladesh itu adakah sejenis LGBT atau apa? Tentu bertuah pelakon tempatan seperti Pearly Chua (Claypot Curry Killers - 2013) dan Norman Bin Atun yang berlakon bawah arahan Ming Liang satu nama besar di Taiwan (hah tau PF lambat!). Kesimpulannya, se'art-art' filem Tsai Ming Liang, PF boleh layan lagi setakat ini.

**

PA : The Marked Ones, Arahan : Christopher Landon

Devil's Due, Arahan : Tyler Gillette, Matt Bettinelli-Olpin

Genre : Seram

Tahun : 2013

Rating : 2/5

Dalam pada kurang gemar filem berkonsep found-footage, PA : The Marked Ones dan Devil's Due, tak tahu mengapa PF boleh meladeni dua filem ini. Kedua-dua filem ini tiada keistimewaan langsung. Eh, Seru lagi best ler. Devil's Due, ya tuhan, bosan gila. Kalau hujung-hujung je kau nak pukul habis, baik buat filem omnibus je. The Marked Ones, mendatar. Ah malas nak tulis. Saja nak bagitau dah tengok 2 movie ni. LOL. Zaman sekarang tak boleh ke buat filem found footage yang memang betul-betul seram?

Arahan : Silver
Genre : Aksi 1
Tahun : 2013
Rating : 2/5

Nak pujian atau plastik? Tengok rating pun dah tahukan. Permulaan yang suram bagi 2014 bagi filem Malaysia ditambah bersaing dengan Rumah Sewa RM50. Skrip enam tahun disimpan, kos RM2.5juta, seribu peluru yang digunakan, pelakon Cina nombor satu di Malaysia, judul class, Rita Rudaini yang lama tak keluar wayang, promosi sana-sini dalam program TV, bekas hero malaya err boleh ke gitu.. apa lagi mau? Malangnya. Aduhai. Nak PF upload tiket wayang ke? 'Dengki khianat' kau PF! Caaaaabut!

Claypot Curry Killers (2013) & To Live (1994)

Genre : Thriller/Ganas
Arahan : James Lee
Pelakon : Debbie Goh, Mandy Chen, Olivia Kang, Pearly Chua, Steve Yap
Tahun : 2013
Rating : 3.5/5

Filem ni takde poster ke? Filem keluaran 2011 baru kini muncul di TV Malaysia menerusi Astro First pada tahun ini. Setelah ditayangkan pada INAFFF200 di Indonesia, ianya mendapat review positif dari penggemar filem di sana. Contohnya, sila lihat INI dan INI, mereka menonton versi uncut. Bila baca review INI mengatakan Xi Xi ada memotong kemaluan dibahagian akhir filem. Seakan metafora pula, filem potong-daging manusia-kerat. Cerita sebegini jarang diangkat di sinema kita akibat kekangan penapisan dan sebagainya membuatkan filem ni hanya betul-betul di atas landasan yang selamat. Cuba bayangkan kalau ada babak Chew si ibu atau anak-anaknya memotong daging manusia lalu memasukkannya ke dalam kari, perggh lagi 'best'kan impak dia macam Ebola Syndrome sebagai contoh. Walau pun begitu Claypot Curry Killers dikira berjaya menayangkan sisi ganas yang cuba disampaikan. Cuba lihat babak betapa gelojohnya pelanggan-pelanggan makan mi kari setelah ramuan daging manusia dijadikan resepi, di situ adalah satu visual bukti yang impressive. Lakonan ketiga-tiga adik beradik perempuan amat meyakinkan terutama watak Xi Xi (Debbie Goh) sebagai kakak sulong dan si ibu (Chew - Pearly Chua). Semua ada ciri khas untuk menggerakkan plot cerita. Cubaan yang jarang dilakukan oleh filem Malaysia dan persembahan yang baik maka layak mendapat 3.5/5 dari PF. 

Genre : Drama
Arahan : Zhang Yimou
Pelakon : Gong Li, You Ge, Tao Guo, Deng Fei, Tianchi Liu
Tahun : 1994
Rating : 4.5/5

Setelah penghargaan diberikan kepada pengarah ini, nampaknya PF tidak dikecewakan lagi dengan naskahnya yang ini. Kalau ikutkan pemahaman PF tentang arthouse film, To Live kurang elemen itu berbanding The Road Home, Rise The Red Lantern atau The Story of Qiu Ju arahan pengarah yang sama. Berdasarkan novel dengan tajuk yang sama oleh novelis Yu Hua ini berlatarbelakangkan tahun 1940. Dengan durasi 2 jam 5 minit filem ini dimanfaatkan sepenuhnya oleh Zhang Yimou kerana beliau tahu semua isi penting novel mesti dimasukkan ke dalam filem, memang banyak. Cerita asas To Live sangat rapat dengan kita iaitu tema kekeluargaan tapi latarbelakangnya dengan zaman Chinese Civil War yang huru-hara ketika ini dianggap memberatkan lagi isu yang ringan (agak-agaknya filem tempatan apa yang anda gambarkan bila baca ayat ini) tetapi itu sesuatu yang menarik malah mencantikkan atau Yimou ada agenda yang kita tidak ketahui sehingga beliau dibanned dari membuat filem selama dua tahun selepas filem ini ditayangkan (SUMBER). 

Tatkala minit pertama lagi terus masuk plot di mana Jiazhen (Gong Li) tak suka dengan suaminya Fugui yang suka berjudi, malah merugikan sehingga rumah mereka digadaikan dan isteri meninggalkannya. Kemudian masuk pula plot dimana ianya terperangkap dalam peperangan di Kuomintang (sebelum itu dia menjadi tukang pemain wayang kulit kerana tiada modal untuk buka kedai). Kemudian dapat peluang untuk pulang ke pangkuan isteri dan menyedari anak perempuannya bisu setelah demam panas, kemudian banyak lagilah cabarannya mereka sekeluarga sehingga kematian kedua-dua anaknya. Rakan baik Fugui pula, Chunsheng menyesali akibat kelalaiannya menyebabkan anak lelaki kawannya mati. PF sangat kagum dengan Gong Li. Memang banyak kali dia berlakon di bawah Yimao, kali ini watak ibu benar-benar tulen seumpama Gong Li memang benar-benar berkahwin dengan You Ge (nama watak Fugui). Fugui pula berfizikal kurus dan cengkung seakan itu realitinya seorang kaki judi. Apa yang menarik wayang kulit sebagai alat hiburan juga adalah rezeki Fugui yang pada mulanya dia tak sedari, bakat sebagai penyanyi wayang kulit ada dalam dirinya. Eh, wayang kulit ni asal mana sebenarnya ha?

Naratif yang lancar, penataan seni yang gemilang membawakan suasana yang sebenar/real memberi filem ini sesuatu yang bukan saja bermakna malahan merelakan kita menongkah erti kehidupan dengan sendirinya. 'Lama tak rasa pengalaman menonton sebegini' bak kata orang........

Pencapaian :
Grand Prix Du Jury Cannes 1994

Cacamarba : The Kid With A Bike & Ebola Syndrome

Genre : Drama (Perancis, Itali, Begium)

Arahan : Jeane-Pierre Dardenne & Luc Dardenne
Pelakon : Thomas Doret, Cecile De France, Jeremie Renier
Tahun : 2011
Rating : 3.5/5

Bagi penonton biasa seperti PF, filem ni seperti tiada keistimewaan. Filem seperti ni Malaysia pun boleh buat. Cuba letak pelakon melayu contohnya dan latarbelakang Malaysia, dapat tak Grand Prix Prize (tempat kedua) Anugerah Cannes 2011 bersama filem Once Upon A Time In Anatolia yang menang tahun tu? Kisah seorang budak lelaki yang diabaikan dan taknak dibela oleh bapanya (tidak pasti mengapa) dan budak tu dijaga oleh seorang pemilik salon rambut (Samantha) dihujung minggu. Samantha inilah yang tahan dengan perangai nakal budak ni akibat tak dapat kasih sayang seorang bapak. Sedih jugaklah kat situ. Kalau ikutkan nak bagi 3 bintang, memandangkan dapat sesuatu di Cannes bolehlah diberi 3.5. Hey, kita pun boleh buat lebih baik dari ini, cuma takde orang kaya terlebih duit nak buat filem yang orang kurang nak tengok.

Genre : Ganas/Thriller (Hong Kong)

Arahan : Herman yau
Pelakon : Anthony Wong Cau-Sang, Yeung Ming Wan, Fui On Shing dan lain-lain
Tahun : 1996
Rating : 4/5

Dah lama tak layan filem kerat-kerat badan, atau yang mengganggu selera makan ni, bukan apa kadang-kadang benci bila tengok filem tu jenis murahan atau gred C. Kalau macam Texas Chainsaw 3D (2013) tu janganlah kita menjangka sesuatu yang luarbiasa dan menonton semata untuk hiburan yang geli-geli manja. Baru berkesempatan menonton di youtube, filem ni rasanya memang menepati kehendak penggemar filem genre sebegini. Jijiknya, mualnya dan keadaan sesuatu yang dapat dirasa. Ada beberapa adegan seperti hidup contohnya puak Zulu (scene di suatu komuniti di Afrika Selatan) yang merawat penyakit ebola dengan mencantas leher ayam dan banyak lagilah. Kai San lakonan Anthony Wong sangatlah padan dengan muka dan karakternya. Bagi yang belum tengok filem ni, baca saja sinopsisnya di internet. Wabak ebola yang merebak kepada orang ramai amat menakutkan. Kai San yang menyebarkan wabak ini kepada bos dan isteri bosnya di sebuah restoren tempat dia bekerja di Afrika Selatan. Selepas direbakkan, dibunuhnya dengan sadis kemudian dipotong-potong mereka dan dibuat burger hahaha. Walau bagaimanapun Kai San ni immune dengan penyakit ni, dia kebal tak mati oleh wabak, diburu dan balik semula ke Hong Kong dan sebarkan pula di Hong Kong.

Betul ke wabak ni wujud? Malas nak selidik. 

In The Mood For Love & Filem Kanak-kanak Iran

Genre : Drama (China)
Arahan : Wong Kar Wai
Pelakon : Tony Leung, Maggie Cheung
Tahun : 2000
Rating : 4/5

PF sedar, Wong Kar Wai adalah salah sorang lagi pengarah hebat dari tanah China selain Zhang Yimou. Bertahun dulu ada tonton Chungking Express tapi masa tu tengok begitu-gitu saja tanpa apresiasi dan tak sampai habis pun. 

Chou dan Chan baru tinggal di apartment sewa bersebelahan dan kebetulan pindah pada hari yang sama. Lama-kelamaan mereka jatuh cinta walaupun masing-masing telah berumahtangga. Ini kerana suami dan isteri mereka berjauhan atas tuntutan kerja. In The Mood for Love (ITMFL) adalah kisah perasaan yang terbina atas rasa kekurangan yang sedia ada. Ada beberapa babak yang diulang 2 kali semasa mereka dibangunan terbiar tu iaitu semasa Chan (Maggie) berkata "tak kisahkah isterimu, apabila kamu pulang lewat.." dan kemudian giliran Chow pula berkata demikian bagi pihaknya. Apa maksudnya tak berapa PF nak tangkap. Sepanjang menontonnya, harus teliti akan busana Chan kerana tiap kali bertukar babak adalah bermaksud hari yang berlainan tetapi tempat yang sama. Walaupun score muzik ini yang juga lagu tema Song Jumeji's theme seringkali berkumandang menandakan terdapat sentuhan perasaan antara Chan dan Chow, tiada rasa bosan kerana mood cinta terbit dihati penonton malah kita seakan menanti apa akan jadi pada babak itu yang semua dipapar dalam gerak perlahan. Oh! Sungguh terbuai.

Terdapat satu babak di mana Chan memandang ke luar tingkap sambil minum kemudian Chow juga memandang ke luar tingkap pejabatnya sambil merokok bermaksud mereka saling mengingati antara satu sama lain walaupun mereka di tengah ramai. Ini berlawanan dengan satu babak telefon di antara mereka tidak berbicara. Dan apa maksud shot jam dinding yang lama-kelamaan kamera turun ke bawah? Dan yang unik tentang perhubungan ini kerana, Chan selalu melatih untuk 'berpisah' dengan Chow walaupun ianya perit. Yang bagusnya, tiada adegan intimate dalam ITMFL, hanya berpelukan oleh Chan itu pun hanya menjatuhkan kepala ke bahu Chow.

Kesimpulan cinta Chow, ianya sangat dalam tetapi perasaan itu tidak sepatutnya ada dan dia ingin merahsiakannya di satu lubang dinding batu dan disumbat dengan lumpur. Sangat syahdu menonton filem ini.

>>>> <<<<

Where The Friend's Home, The White Ballon, The Mirror

Genre : Drama (Iran)
Arahan : Abbas Kiarostami, Jaafar Panahi
Pelakon : Various Kids Actors
Tahun : 1987, 1995, 1997
Rating : 3/2.5/3

Kenapa PF gabungkan ketiga-tiga filem ini? Sebab semuanya berkonsep sama saja. Filem kanak-kanak yang tak dapat lari dari karya Iran. Tema yang senang dan tiada kejutan bagi PF yang selalu menonton filem dari sana :

Where The Friend's Home - Ingin memulangkan buku sekolah kawan
The White Ballon - Kanak-kanak perempuan ingin membeli ikan emas sempena tahun baru
The Mirror - Kanak-kanak perempuan yang sesat ketika pulang dari sekolah

Kecuali The Mirror ada sedikit kelainan yang cuba untuk memaparkan realiti di balik tabir. Tahun lepas ada menonton Hayat yang lebih kurang sama. Mungkin adegan berlari-lari dalam keempat-empat filem ini mempunyai signifikan dalam filem kanak-kanak mereka dan semuanya mempunyai lapisan kedua yang PF tidak sentuh di sini kerana kurang ilmu :) Semuanya boleh tonton di Youtube.

Selamat Tahun Baru 2013!!

After This Our Exile : 'Filem Malaysia' Bersalut Hong Kong Yang Menjadi Malah Mempunyai Keajaiban.

Genre : Drama (Hong Kong)
Arahan : Patrick Tam
Kos : Tidak Diketahui
Pelakon : Aarok Kwok, Charlie Young, Gouw Ian Iskandar
Tahun : 2006
Filem Seumpamanya : Ada sentuhan filem Yasmin Ahmad
Rating : 4.5/5

PF sudah lama tahu tentang filem ini. Ketika itu, artikel melaporkan bahawa filem Hong Kong ini shooting keseluruhannya di Perak. Keinginan untuk mencari sesebuah filem ketika itu tidak seperti sekarang, apatah lagi kini sudah mempunyai blog. Dengan jalan cerita yang lurus, Shing (Aaron Kwok) yang cuba menyelamatkan ‘rumahtangga’nya dalam masa yang sama menghadapi kesulitan hidup dengan dikejar along akibat suka berjudi dan membesarkan anak lelakinya Chow-Luk Yun atau dipanggil Boy (Gou Ian Iskandar) dalam keperitan.

Di simpang tiga ada dilema

Jangan pergi

Bahagian awal filem ini saja sudah ‘menangkap’ dan memberi gambaran bahawa filem ini akan membawa kepada jalan cerita yang menjamin keseronokan untuk ditonton. Iaitu, naluri Boy satu-satu anak lelaki Shing (Aaron) dan Lee Yuk Lin (Charlie Young) bahawa isterinya hendak lari untuk mencari kebahagian yang tak dapat di dalam rumah. Saksikan perangai ibunya yang pelik pada hari itu, membuat Boy merasakan sesuatu. Walaupun pada mula beberapa minit awal, PF anggap ini filem jenis ala-ala gred B rupanya-rupanya PF silap. Ditambah pula, kurang kenal pelakon-pelakon dan pelakon lelaki itu adalah Aaron Kwok! (tak tengok cover dvd sangat untuk tahu nama pelakon). Aaron Kwok berjaya dimake over menjadi tukang masak dengan perubahan 360 darjah rupanya. Cinta yang mendalam Shing terhadap Lin adalah kekuatan di dalam rumah teres di Ipoh, Perak itu tetapi itu semua tidak cukup buat Lin jika tanpa wang yang membahagiakan. Shing sangat-sangat terasa ditangan Aaron, tapi bila dia menangis buruk sial. 

Filem ini jika renung-renungkan memperli masyarakat Malaysia, khususnya Cina yang tak bercampur dengan masyarakat Melayu. Kerana ada saja figura-figura melayu sebagai extra, ada yang berhubung secara langsung dengan watak tetapi tanpa dialog antara mereka yang dipaparkan. Kawasan perumahan Shing juga kelihatan didiami bangsa itu saja. Seakan, jika kita tak mengenali langsung pelakon-pelakon dari Hong Kong ini, kita menganggap mereka adalah Cina Malaysia dalam filem tentang kehidupan masyarakat Malaysia. Inilah keajaiban yang PF maksudkan kerana ianya seperti berjaya berbohong kepada audien. Lihat saja bas sekolah warna oren yang tertulis Bas Sekolah, nama kedai-kedai bumiputera dsb. Apatah lagi, Johor Bahru dan Cameron Highland antara dialog yang disebut seperti filem ini dekat dengan orang Malaysia. Dan satu adegan yang benar-benar membuatkan ianya semakin menjadi adalah lagu Patah Hati nyanyian Sudirman yang berkumandang di kopitiam mewakili hati Shing yang patah ketika mengenangkan nasib ditinggal ‘isteri’ (mereka belum berkahwin sebenarnya). Walaupun kita tahu, premis-premis perniagaan Cina di Malaysia takkan/jarang putar lagu-lagu Melayu tapi babak ini dipandang dari sudut berbeza. Pada ketika itu, PF berfikir bijak si pengarah ini mencari lagu yang sesuai, seperti pengarah Cina ini dapat masuk ke dalam lagu itu kerana lagu itu adalah lagu asli Melayu asalnya dari filem Lanchang Kuning. PF kira ini sesuatu yang brilliant kot. Ada juga Patah Hati versi Siti Nurhaliza kedengaran tetapi untuk lagu latar adegan seks. Perghh! Teringat lagu Ne Me Quitte Pas dalam Mukhsin (Yasmin Ahmad) dan barangkali sama dirasa jika ditonton oleh orang Perancis. Hey! Ada juga lagu Shima berjudul Apa Ku Rasa yang kononnya dimainkan oleh perempuan hotel itu, tapi tak mustahilkan Cina suka lagu Melayu? Produksi luar mengangkat lagu-lagu melayu, tak bangga ke kau? Menang anugerah lagi.

Ini bukan satu contoh yang baik

Ada satu part dimana Shing meluahkan angannya kepada teman isterinya, iaitu untuk merantau ke England, selepas itu, kamera terus pan ke tanda nama kedai - Kedai Kain Hamid. Ia menandakan Shing takkan kemana @ cita-citanya takkan tercapai kerana antara England dan Kedai Kain Hamid sangatlah jauh ‘jaraknya’. Dan memang benarpun kerana cita-cita Shing itu terbantut. Bagaikan anak lelakinya itu sial kerana kedua-dua ibu-bapa ingin meninggalkannya.

After This Our Exile juga paparan ayah mengajar anak lelaki menjadi lelaki. Shing yang sentiasa mengabaikan dan memarahi anak lelakinya itu akibat terhimpit dengan kesesakan wang, sedikit demi sedikit mengajarnya mencuri. Permasalahan sosial diangkat dalam filem ini iaitu seorang bapa tunggal cuba meneruskan kehidupan dengan tekanan sehingga satu tahap sudah putus asa (imbas adegan di bus stop). Lihat saja, Shing membelikan tiket wayang untuk Boy kerana ingin bersama perempuan. Bahagian yang amat menyentuh, kanak-kanak bukan diajar mencuri tapi dilakukan akibat kesilapan bapa yang haprak. Ian Iskandar amat bijak mengawal emosinya, ketika pemandu bas meminta yurang tambang bas sekolah, ketika di dalam almari pakaian, ketika berbual dengan bapanya dalam hujan di bus stop. Penyudahnya, segala kesalahan cuba dipohon kemaafan oleh Boy demi menghapus dosa-dosa ayahnya. Walaupun bukan kesudahan yang gembira, ianya suatu pengajaran bagi Boy tika menjengah remaja.

Dengar cakap ayah ni!

PF tanpa merujuk mana-mana review dalam mengulas sesuatu filem (kecuali mana-mana yang kurang faham), menganggap ini antara filem yang terbaik yang PF tonton dalam tahun ini.

Dalam kredit akhir, Patrick Tam sang pengarah yang juga seorang Associate Professor di sebuah Universiti mengapresiasikan filem ini kepada pelajar-pelajarnya dari Hong Kong dan Malaysia. After This Our Exile memenangi Best Picture 26th Hong Kong Film Festival dan 43rd Golden Horse Award.

*Versi yang PF tonton ini terdapat 2 adegan seks yang kurang sesuai untuk kanak-kanak.

Patah Hati - Siti Nurhaliza Version

Apa Ku Rasa - Shima

My Way, The Cabin In The Woods & The Story of Qiu Ju

Genre : Aksi 1 & 2
Arahan : Je-Kyu Kang
Kos : US25 juta
Pelakon : Dong-gun Jang, Jo Odari, Bingbing Fan, In-kwon Kim
Tahun : 2012
Filem Seumpamanya : filem perang yang lain
Rating : 4/5

Filem perang bukan genre PF. Mungkin ini filem paling mahal Korea Selatan setakat ini, PF gagahkan jua menonton. Perasaannya sama kalau Malaysia mengeluarkan filemnya yang termahal. Menonton dalam keadaan pening bukan satu pilihan tepat. Kepala yang pusing ditambah tembakan-tembakan dan durasi yang panjang sedikit menyeksakan. Yang lainnya filem ini dengan filem perang yang PF tonton adalah watak utama bukanlah askar asli yang sengaja masuk tentera, tetapi adalah hukuman dan dipaksa berperang. Berdasarkan kisah benar, filem ini melibatkan lebih kurang 4-5 medan perang yang berbeza, di kawasan kota yang musnah, di tanah tandus dan di pantai (shooting di Korea, China, France, Russia & Latvia). Boleh kata babak peperangan di tempat-tempat yang dinyatakan tadi memang best dan boleh buat anda kagum! Cuma yang tak best sikit di awal-awal filem ini adalah pasal marathon yang buat PF waarghh.....(menguap). 2 sahabat yang mulanya kawan kemudian terpaksa bermusuh dan kemudian berkawan semula. Sampai satu babak mereka ni macam pasangan gay pun ya. (samalah mcm Snow Flower & Secret Fan yg berkawan rapat ala lesbian). Rasanya pelaburan yang besar ke atas filem ini boleh nampak secara visual tetapi dari ketepatan sejarah, maaf PF tak dapat pastikan. Jika anda berminat boleh membaca sejarah atau latarbelakang 2 watak utamanya. Kepada peminat filem sebegini, jangan lepaskan peluang.

p.s dalam popularnya Kpop dan drama Korea sekarang, perlukah produksi drama atau filem kita pun shooting kat Korea? Apa relevannya?

Genre : Aksi 2 (CGI)

Arahan : Drew Goddard

Kos : US30juta
Pelakon : Kristen Conolly, Chris Hemworth, Anna Hucithson, Fran Kranz, Jesse Williams

Tahun : 2012

Filem Seumpamanya : Hunger Games, filem-filem zombi

Rating : 3.5/5

Macam pelik pulak My Way berkos US25 juta dengan adegan-adegan perang segala tapi filem ini US30 juta. Mungkin kesan khas dihujung filem ini yang buat ianya mahal kot! 5 sekawan pergi bercuti ke kabin di dalam hutan milik cousin kepada salah seorang daripada mereka. Percutian mereka berakhir dengan tragedi apabila satu demi satu menemui ajal. Nampak macam stereotype bunyinyakan? Sebenarnya bila menonton filem ini, banyak filem yang pernah PF tonton berlegar-legar dalam kepala secara automatik. Salah satunya elemen-elemen tempat atau lokasi iaitu kabin di dalam hutan (I Spit On Your Grave, Friday Night 13th etc), stesen minyak yang buruk, konon-konon tiada orang (banyak dalam filem Hollywood), zombi-zombi dan terbaru ala-ala Hunger Games. Sebenarnya, The Cabin In The Woods merumuskan semua filem tersebut ke dalam satu. Ditambah dengan satu lagi trademark Hollywood dengan ending ala dunia nak kiamat. Oh, komedi juga untuk penonton ketawa. Ianya satira! Dan tak keterlaluan mengatakan ianya 'tribute' untuk filem horror dan slasher juga! Spoiler : bagaimana control room yang begitu penting (di mana Marty dan Dana tekan button lif) takde Security yang jaga? haha... spoiled la.

p.s : terbaca di imdb Kristen Conolly (Dana) hanya membawa watak 'woman reading on bench' dalam filem The Happening (M.Night Shyamalan)

Genre : Drama

Arahan : Zhang Zhimou

Kos : Tidak Diketahui
Pelakon : Gong Li, Peigi Liu, Liuchun Yang, Kesheng Lei

Tahun : 1992

Filem Seumpamanya : 

Rating : 3.5/5

Qiu Ju seorang isteri yang sedang hamil kepada Qinglai. Qiu Ju ingin mencari keadilan kerana ketua kampung menendang anu suaminya sehingga suaminya terpaksa berehat lama dan tidak dapat mencari nafkah. PF pun tak menyangka ada filem dengan jalan cerita sebegini. Sebenarnya itu hanyalah landasan saja, tetapi perlu dilihat secara mata halus akan makna yang tersirat. Filem ini berkisar kepada penindasan, keadilan, semangat seorang wanita dan kasih sayang kepada suami yang ditangani oleh Qiu Ji sebagai rakyat biasa. Kebanyakan filem Zhang Yimou yang PF tonton adalah dari novel dan ianya berbeza-beza genre. Qiu Ju yang sanggup ke bandar - yang asing baginya, datang beberapa kali dalam keadaan hamil ditemani adik iparnya sehingga ditipu oleh penduduk bandar. PF mendapati figura Zhang Ziyi (The Road Home) dan Gong Li (filem ini dan Rise The Red Lantern) mempunyai aura yang sama. Satu kerana memiliki wajah/ekspresi yang sama dan kedua bahasa tubuh yang sama. Mungkin watak-watak antara 2 pelakon ini sendiri tak jauh lari dari filem yang disebutkan tadi. Mood apabila menonton filem Zhang Yimou adalah sama apabila PF menonton sesetengah filem Iran terutama yang berdialog mendatar dan berlatarbelakangkan kampung dan kehidupan yang daif dan sederhana di mana menjadi salah satu premis yang menjadi kegemaran PF. Berjayakah Qiu Ji menuntut keadilan? Apakah yang terjadi kepada ketua kampung akibat perbuatannya? PF merasakan suatu yang menarik dipenghujung cerita.

p.s : Adegan Qiu Ju berlari diakhir filem adalah sama dengan Zhang Ziyi berlari dalam The Road Home. Tapi Zhang Ziyi lagi banyak berlari dlm filem dia.